安如先生即将退休，准备出一本书法作品集，小结一下之前的成果。我与安如接触不多，但观其人、阅其书，有种亲切感，以为先生是性情中人，其书也是性情之书，因而乐意谈上几句。

安如自我总结道：『临习经典碑帖，感悟古法师门，篆隶留根，行草寄神，颜底魏面，不想竟忽忽四十五载。』见此夫子自道，知他是走在书法发展的正道上，与当今书展层面上的诸君，不可同日而语。

以书法为事业，力求取得成就，实属不易。这必须沿袭历史发展的轨迹，认清发展的趋势，力求走在前沿，方可有些许的建树。自清代碑学兴盛以来，倡导的『求变』思想，使篆隶的成就超越千载；魏碑的提倡，使楷书在唐人的格局外，又另辟出一片天地；『以不失篆隶遗意为上』，使行草书的发展有别于魏晋风度。三百年来，树立了『金石气』与『书卷气』并立的新审美标准。推动了书法艺术的发展，打开了新的艺术天地。

郑簠、金农、郑板桥、伊秉绶、邓石如、何绍基、赵之谦、杨沂孙、翁同龢、吴大澂、吴昌硕等一大批探索者，为清代碑学树立了一座宏伟的丰碑。进入二十世纪，书法又该如何发展？成为书法家面前又一课题。随着大量古代书法材料出土，进而《流沙坠简》一书出版，在理论上填平了碑与帖的鸿沟，『碑帖结合』成为书家们的指导思想，因此而取得卓越成就者，有沈曾植、于右任、陆维钊、王蘧常、林散之、沙孟海等，其人融碑入帖，为行草书又开辟了一片新天地。

书法艺术曾几乎中断了几十年。改革开放以来，大众对书法的热情喷薄而出，在全国范围内涌现出的书法热潮，至今仍未减退。书法发展四十多年来，围绕着创新与传统，经历了多起争论、多种波折、多个转向。如在二十世纪初出现的『流行书风』，由于参与者良莠不齐，走向极端，而遭到批评。为纠其偏，便又大张旗鼓地倡导经典书法。继后出现的『展览体』又被非议。此起彼伏，热闹非凡。安如从艺四十多年，正处于这段书法的热潮之中，而能保持清醒，不趋，不附，无疑是热潮中的一股清流。在『各领风骚三五年』的当下，潜心书海，顺应历史发展的趋势，以『篆隶留根，行草寄神』为艺术指导理念，苦学多年，终于由必然到自由，达到了以手写我心、从容自在地用书法语言表达自己思想的境界，形成了篆情隶意、碑底帖面，既生涩又流美，具有鲜明个性的行草书，令人瞩目。

安如的艺术之年正当『而立』，以后还有较长的路要走，如何走好漫漫前路？曰：年轻时比勤奋，成名后比修养！我相信，安如不会就此止步，还有更辉煌的前程。勉之！勉之！

癸卯处暑于系日斋

（侯开嘉，1946年5月出生于四川省宜宾市。现为四川大学艺术学院教授，中国书法家协会第四届、第五届、第六届学术委员会委员，第三届、第六届中国书法兰亭奖评审委员，中央文史馆书画院院部委员，四川省书学学会副会长，四川省文史研究馆馆员。）