3月5日，十四届全国人大四次会议在北京开幕，国务院总理李强作政府工作报告。报告提及，“深入实施中华优秀传统文化传承发展工程，完成第四次全国文物普查，加强文化遗产系统性保护、监管和合理利用。”

九派新闻注意到，中共中央办公厅、国务院办公厅曾印发《关于进一步加强非物质文化遗产保护工作的意见》。《意见》提到，非物质文化遗产是中华优秀传统文化的重要组成部分，是中华文明绵延传承的生动见证，是连结民族情感、维系国家统一的重要基础。保护好、传承好、利用好非物质文化遗产，对于延续历史文脉、坚定文化自信、推动文明交流互鉴、建设社会主义文化强国具有重要意义。

今年两会，来自全国各地的人大代表和政协委员在他们的长期调研基础上，从非遗评审机制、手工艺品产业化、特殊人才扶持、打造IP等角度为非遗文化传承建言献策。

【1】伍映方：让非遗回归技艺本位，建议重构评审机制、净化线上市场

线上平台假冒伪劣泛滥、评审机制过度倾向经济指标、真手艺人在流量竞争中“失声”，这些正在成为困扰非遗保护与传承的突出问题。

全国人大代表、江西靖安县靖窑陶瓷坊创始人伍映方对此深有体会。他是中国民间古法黑色陶瓷技艺传承人，出身陶瓷世家，曾用十余年时间复原失传数千年的蛋壳黑陶古法柴烧技艺，深知真手艺的存续不仅需要匠人坚守，更需要健康的生态支撑。

2026年全国两会期间，伍映方告诉九派新闻记者，他带来两份聚焦非遗“本真性”的建议，分别指向评审机制重构与线上市场净化。这是他第三年关注非遗保护，从2024年聚焦传承人职称评审，到2025年关注标准体系建设，再到今年关注“净化生态”，他的建议始终围绕一个核心：让非遗回归技艺本位。

经过大量的走访调研，伍映方发现，非遗传承人最迫切的心声已悄然改变：从“盼扶持、盼关注”变成“怕技艺异化、怕仿冒侵权、怕真手艺被边缘化”。他认为，当前非遗领域面临的最大挑战，并非关注度不足，而是市场环境与评价体系正在挤压真手艺人的生存空间。

伍映方。图/受访者提供

“我始终认为，非遗不是赚钱工具，不能以牺牲技艺本真为代价搞过度开发。保护非遗，就是守护中华文明的根脉，就是守护匠人匠心的尊严。”

为此，伍映方建议建立国家级非遗认证溯源体系，提高造假违法成本，并以技艺原真性为核心重构评审标准，让真正的传承人获得尊严与回报。

【2】夏华：产品形态可标准化，但传承技艺必须保持原生价值

“产品形态可以标准化，传承的技艺必须保持原生价值，通过纹样创新应用。只有通过这一条破解之路，才能有机会走出中国民族手工艺的产业化之路。”2026年全国两会期间，全国人大代表、依文集团董事长夏华带着对民族手工艺产业的思考，向九派新闻记者分享着她的观察与实践。

作为深耕民族文化二十余年的民营企业家，夏华带领团队走过10余个省份的140多个村落，系统整理出9000多种中国民族美学纹样，收录3万余名绣娘，打造“中国民族美学纹样数据库”和“中国手工艺者数据库”。

通过订单式、标准化的培训模式，她培养出上万名深山绣娘，建立1600多家绣梦工坊，依托“深山集市”搭建起绣娘与市场的桥梁，帮助上万名手工艺人通过自己的手艺背着娃、绣着花，养活自己富了家。

今年两会期间，夏华带来多份建议，内容涉及消费、文旅融合、中小企业转型升级等多个领域。在与九派新闻的对话中，她分享了支持民族手工艺产业化举措、利用AI赋能服装行业数据挖掘等方面的实践与思考，也讲述了关于民族传统工艺与农文旅融合发展的观察与展望。

她认为，当前我国文旅消费已从看大山大水大景，转向“深度体验”的品质消费，需要打造“小而美、小而特”的文旅消费新场景，结合在地文化和指尖技艺，让传统文化在当代消费中活态传承。

夏华。图/受访者供图

如何把这些非标的传统技艺变成标准化的时尚产品，而什么又能标准化？这是夏华的团队曾经面临的最大难题。

她认为非遗与传统手工艺价值可以拆成两端：一端是传统纹样，可以将它们从绣片、老服装、砖雕或民歌里提炼出来，经二次设计变成现代美学元素。只有创新，才能被今天的产业和设计师广泛使用。“比如我们用近20年搭建中国民族美学纹样数据库，已有九千多种纹样被设计师应用。”；另一端是手艺本身的工艺技法，比如单一个苗绣里就有十几种不同的工艺和技法，这是必须原汁原味传承。

夏华表示，产品形态可以标准化，传承的技艺必须保持原生价值，通过纹样创新应用，只有通过这一条破解之路，才能让中国民族手工艺走向产业化之路。

【3】两位人大代表建议重视人才扶持与青年体系传承

2026年全国两会期间，全国人大代表、河南省鹤壁市豫剧牛派艺术研究院院长金不换提交关于戏曲、中医行业人才培养的建议。金不换表示，实践反复证明，戏曲、中医行业所需顶尖人才，必须有专门培养路径和教育政策。

针对戏曲行业，他指出，戏曲人才高度依赖天赋与童子功，适龄专业训练是成才关键。他建议相关部门调整政策：一是允许戏曲社团与院校开设少年班，招收适龄、有天赋的孩子；二是对经科学考察确有天赋的孩子给予政策倾斜，由国家承担全部或绝大部分培养费用，家庭负担显著低于常规教育；三是保障该模式培养的优秀学生优先就业。

金不换。图/受访者提供

针对中医行业，金不换认为，中医缺乏适宜成长环境，优秀青少年不愿潜心学中医。他建议国家出台强力扶持政策，从中小学选拔智力优秀、立志从医的青少年进入专门中医少年班，开展高水平培养，学习费用由国家承担；培养一批登峰中医后再学西医，走高端中西医结合道路。

全国人大代表、国家级非物质文化遗产项目（苏绣）代表性传承人姚建萍深耕苏绣艺术40余年，她同样注意到了非遗传承过程中的人才培养与选拔的重要性。她说，“我希望通过这些建议，推动国家层面完善非遗人才培养的顶层设计。”

她在接受中国文艺网采访时表示，今年提出的建议之一是，将手工刺绣技艺纳入全国职业技能大赛，搭建国家级技能竞技与人才选拔平台，完善刺绣职业技能等级认证，健全师徒传承与青年培育机制，破解人才断层。以产业提质、人才培优为中国刺绣整体申遗筑牢基础，争取更多政策与社会支持，以针尖非遗书写文化自信与高质量发展新篇章。

在她看来，“保护为主、活态传承”从来不是一句口号，保护是守住非遗的本真与核心技艺，是根基。传承是搭建路径，创新是注入动力，生活是最终归宿，让非遗惠及民生。她说，“这正是我多年来履职建言的核心导向，也是这份建议的出发点和落脚点。”

【4】吴洪亮：建立非遗长期研究、传播机制，打造情绪共鸣型IP

在刚刚过去的马年春节，一匹脱胎于齐白石画作《如此千里》的“潦草小马”迅速走红，被网友们亲切地称为“马彪彪”。“马彪彪”的诞生，与吴洪亮参与策划去年在山东济南等地的“齐白石在山东”文旅项目密不可分。

全国政协委员、北京画院院长吴洪亮在接受新京报采访时结合自己过去一年的实践与观察，分享了他今年重点关注的热点：如何借助大IP与传播新思维，让非物质文化遗产实现真正的“活化”与“破圈”。

吴洪亮指出，非遗的活化，不能停留在“精致收藏”或“政策扶持”的单一维度，需要思考如何与今天乃至未来的人们，甚至在虚拟世界中建立有效的交流和互动。

他建议，可以将非遗主题展览纳入公共文化服务体系，建立常态化非遗研究、陈列，挖掘非遗的文化赋能方案，赋予IP当代情绪价值，设置互动创作环节，鼓励消费者在社交平台二次传播，让非遗从‘展馆展品’变为大众可参与的‘生活文化符号’。

此外，吴洪亮还建议，深化“非遗进校园”改革，在中小学建立梯度化美育课程，在职业院校推广现代学徒制，实现招生即招工。

谈及非遗“双创”的困境，吴洪亮坦言，理想与现实之间仍存在不少壁垒。他以北京画院为例指出，作为拥有齐白石这样巨大IP的公益一类事业单位，虽然肩负着文化传承与创新的使命，但在实际操作中还面临诸多限制。“要活化IP，还有很多痛点需要打通。”

他认为，这需要国家在政策上给予更细致、更具可行性的指导，尤其是在媒介传播和制度创新上提供支持，让非遗的活化之路不再“尴尬”。

(九派新闻记者：徐玉婷 万璇 彭茸雯 龚凌蔚 李恺 辜子旋)