作者简介

杨家驹，四川省美术家协会会员，四川省作家协会会员，四川省美术家协会钢笔画艺术委员会委员，中国钢笔画联盟会员，成都市美术家协会会员。

钢笔画作品入选《中国钢笔画年鉴》，北京学苑出版社出版钢笔画集《川南古镇印象》和《成都古韵》，获全国第五届钢笔画展优秀奖，在国内外报纸杂志发表钢笔画和插图若干。

发表长篇小说《迷阵》和《消失》，中短篇小说集《期盼的虚无》获四川省第二届天府文学奖小说一等奖，短篇小说《滋味》获第五届全国银鹰杯全国文学大赛奖。

钢笔画讲述的老成都

关于成都，值得书写、刻画的地方，林林总总，太多太多。

在城市林立的钢筋混凝土中间，缅怀成都那些老建筑，老街道，老民居，老民俗，成为了当下若干人内心的美好。近期，成都画家杨家驹创作的中英文对照钢笔画集《成都古韵》由北京学苑出版社推出。集子共有钢笔画作品111幅，画作采用钢笔画这种朴素而精致的形式，挖掘成都的历史记忆，表达了作者对成都和传统文化的热爱与亲近。无疑，这些不同的历史阶段的场景和画面，俨然是人们记忆的钥匙，帮助我们打开那些历史的记忆，拾起无数的片段，引起共鸣，畅想已经远离我们的人与事，城与街，建筑与民俗，唤起人们对失去的怀念与当下古老建筑的珍爱。

《成都古韵》是学苑出版社“故园画忆”系列之一。该系列丛书入选国家新闻出版广电总局“新闻出版改革发展项目库”。“故园画忆”系列以“画”忆“家”，借助绘画的形式，记录下人们脑海里记忆里的原貌，除了再现传统建筑和老街，民居等，更是“复原”许多已经消失的场景和建筑，让其既有鲜活生命和文化内涵，又饱含绘画者不同的风格，在每笔的精雕细刻里，蕴含了画者的深情，这恰恰是照片和录像难以企及的。同时，为了符合更多国外读者的阅读习惯，读懂作品，“故园画忆”系列还特聘了英国、美国、澳大利亚等一批热爱中华文明且精通汉语的外国友人，成为英文审阅专家，用这种形式让世界了解中国。

杨家驹曾创作钢笔画集《川古镇印象》一书，并被聘为学苑出版社特约作者，创作《成都古韵》是作者第二次为“故园画忆”系列家族增添新成员。

创作《成都古韵》，历时一年多，他付出了大量的心血劳动。有时候找到了文字，实物却已经消失；有时找到了历史资料图片，却又找不到详细和有说服力的文字，资料的寻找与核对，消耗了作者不少的时间与精力，增添了创作的难度。恰恰又是这种不容易，让作者感受到自己值得去体会和创作的内容太多了，更丰富了。为了真实地把成都的文化遗产展现出来，对确定的绘画对象，他认真翻看历史资料，从建筑和老街民居等的历史地位、风格特征、历史变迁等方面，深入其间，推敲到每个字每段话。对那些已经消失的历史建筑和老街道民居等，对照历史图片，用文字对其描述，形成画面，并增添到画面里，这样有了民俗场景，丰富画面，年代感更显强烈。

对现存的建筑老街民居等，他都采用实地写生。作者说，在面对那些经历无数岁月的建筑时，能感受到其很强的生命力，静静地观察，思索，古老的建筑像是一个又一个智者，无声地对自己讲述着过去，被带进那些历史深处，惊讶、感动、和崇敬。

写生的好处可以让他与绘画对象，存在同一个空间感里，这种空间感，形成了一条沟通的情感。在实地写生过程中，为了达到绘画的连续性，他画起来就忘记时间，时常忘记午饭时间，有时干脆午饭就带上两个面包，一瓶矿泉水，啃完面包继续画。在写生的辛苦里又充满快乐，特别是看见又完成一幅作品时，内心喜悦无以言传。这种写生获得了新的感受，新的收获，也得到好心人的热心帮助。

有次，作者在华西坝写生时，有位老教授站在一旁，看他写生，对他讲述了这些历史建筑的趣闻和史资，对这些说法，他喜出望外，这些说法在书本上都是找不到的，加深了他对古建筑群的理解和认识。老教授还热情地推荐在哪里和哪些人处可以找到更多的历史资料。

成都悠久的历史文化，深深地影响着人们，在老镇上随便拾起一块砖头、一截旧木，抚摸一根立了千年的房柱，凝视一扇子陈旧的门窗，这一切，表面的陈旧里，有太多的厚度，动人的故事和浓烈的味道，源源不断地涌来，让人感动，让人心生历史不老，建筑还在之感。而随着《成都古韵》的出版，这种用钢笔画留住历史的形式，也让古老的建筑老街，民居民俗与钢笔画艺术结缘，在一种奇特的爱意里得到延续，做到在今天，影响明天。