艺术家郭汝愚

寄语：郭汝愚

我认为要成为一个有特色的画家，地区性的特点应该明显一些，这就要求画家不仅要在绘画上下功夫，还要从哲学思想、文学历史等诸多中国文化的元素上入手，只有这些综合成分积累够深，所创作的作品才能产生更深层次的影响。

我们这个地方的艺术家，虽然地理位置属于盆地，但我们的艺术家切不要被“盆地”所限制，年轻人要敢于尝试敢于创造。现在绘画的发展很快，很多新的事物一晃而过，稍微不留意它们就会从身边滑过，我们也有可能因此就会失去一些优秀的东西，这将是非常可惜的事情啊！

古代常以“先生”表示对人的尊称，所谓达者为先，师者之意。“先生”这个词，用在艺术家郭汝愚身上，再合适不过。四川的艺术家众多，气质迥异，郭汝愚则是自带艺术大家的属性那种。

初见郭汝愚，他精神焕发，灰色西服格子衬衣的穿着，休闲又不失庄重，显露出一副温文儒雅的姿态，与诸多艺术家自由随性的气质相比，郭汝愚的讲究是从骨子里渗出的。

走进工作室，艺术气息便扑面而来，从走廊到画室，字画井然有序的陈列在各个合适的位置，走廊的一侧是书法作品，另一侧也与之对称，画室中早期的画作装裱好挂在高处和内侧，近期的画作则挂在最显眼且可取的位置，以方便再次打磨。在郭汝愚的绘画作品上，常常可以看到留白处用娟秀雅致的行楷写满他创作的格律诗文。“格律诗讲韵脚，平仄对仗工整，写出来很有韵味。”

除了书画，郭汝愚家中最显眼的就是随处可见的瓷器作品，这些瓷器大多来自“瓷都”景德镇。多年来，郭汝愚几乎每年都会前往景德镇进行陶瓷绘画，每次要待上一个月左右。

郭汝愚家中陈列的瓷器作品

如此常往，由于技术娴熟、待人友善，这些年来，郭汝愚在景德镇积累了颇高的人气，在那里，下到小上到老，甚至是街上挑夫都可以一眼认出他来。他坦言，“如果论比例的话，在景德镇自己的学生和粉丝的比例比在家乡成都还要高。”

在瓷器上作画，对于郭汝愚来说，并不算剑走偏锋。众所周知，绘画上的郭汝愚绝对称得上是一个“多面手”，他虽以画花鸟见长，但也兼擅山水、人物。不论工笔写意，均能自成一格，且成就颇高。“不给自己设限”是郭汝愚在艺术上最明显的表现，当一次偶然在景德镇初次接触陶瓷绘画时，他也会迅速感到了其中的妙处，深陷其中。

“瓷器上画画难度要高于在纸上，它要求画家构图更严谨，技艺更高。”郭汝愚说，很多画家能在纸上画功了得，但放在瓷器上却是无可奈何，这个是需要长期的琢磨和练习的。“例如青花瓷上的青花，其实最开始上的是泥巴色，要经过烧制出来才变成是青花色。这个过程中绘画时颜料的厚薄、水分的多少和种类都有讲究，否则就很容易走样，失去了青花瓷的味道。“”

与艺术上追求多变、积极创新的状态不同，郭汝愚的生活却显得十分的“守旧”。“准时吃饭、睡觉、散步、打坐，他坦言自己活动半径特别小，需要做和不需要做的事情划分的很是清晰，。退休之后他虽无杂事缠身，也总把时间放在自己愿意花的心思上，鲜有心思去参加一些名利场的活动，会花大量的时间些新的绘画风格。鲜少吃喝放纵或者睡懒觉，总会花时间去看一些有趣的展览……

数小时的采访中，与郭汝愚聊到了许多。其中最令笔者触动的是他对于，“现在绘画的发展很快，很多新的事物一晃而过，稍微不留意它们就会从身边滑过，我们也有可能因此就会失去一些优秀的东西，这是多么一件可惜的事情啊！”

在采访最后，郭汝愚称我们是一群可爱的人，说我们正在做的是一件看似平凡却又十分不简单的事情。在此笔者代表采访组表示谢意，并由此再次表达下我们的采访意义：

“崇德尚艺 影响四川”采访工程的采访对象，他们多数已经退休享受晚年生活，他们或许不再是活跃于艺术圈的活动中的熟悉面孔，名誉利益也并非他们所愿，但其历历生平仍然值得后来者去回忆和挽留。为此我们愿意为使，代表众人去拜访他们，倾听他们的人生经历，艺术领悟和生活方式，记录保存并全方位呈现，希望可以为众多艺术爱好者和从业者提供一份有价值有意义可以去了解这些艺术家的资料。假使这一做法，同时能为你们的艺术之路有所指引和思考，那也是一件幸事。

注：这是一篇采访侧记，完整稿件记录在即将陆续推出的“崇德尚艺 影响四川”采访工程系列报道中。

“崇德尚艺•影响四川”名老美术家采访工程是四川艺术网、四川省美协共同发起，四川省艺术院全程支持，旨在走访、看望一批在川70岁以上、在全国有重大影响力、健在的名老美术家的公益采访活动。通过组织专题访谈，采用视频、音频、图片、文字等多媒体手段，对名老艺术家们的艺术经历、艺术成就和珍贵影像的进行专题采访、整理，集中展示，并拟编辑出版《四川名老美术家访谈录》图书和影像记录片，使其成为四川艺术对外交流合作的一张靓丽名片，为艺术爱好者学习、品鉴、收藏提供专业指导，为四川文化事业发展和繁荣贡献力量。

采访组成员（本次）

领队：张少冬

主笔记者：周云

采访记录：麻亚东

摄像：林凡琦

后勤：石红梅