雷冰鸿&梁书山双个展

  • 2018-12-06
  • 四川艺术网
  • 分享:


主办 | 四川沐雅堂文化传播有限公司

开幕 | 2018/12/12, 14:00,  星期三

展期 | 2018/12/12 - 2018/12/28

地点 | 中国成都青羊上街336附60号  沐雅堂 



渡 | Du

雷冰鸿 | Lei binghong

2017 | 纸本设色 Ink on Paper | 69.5×138.5cm


隐者 | Yin Zhe

雷冰鸿 | Lei binghong

2017 | 纸本设色 Ink on Paper | 48×46.5cm


练 | Lian

雷冰鸿 | Lei binghong

2018 | 纸本设色 Ink on Paper | 17.5×34.5cm



松外人家 | Song wai ren jia

梁书山 | Liang shushan

2017 | 纸本设色 Ink on Paper | 23×25.3cm


记英雄岗 | Ji ying xiong gang

梁书山 | Liang shushan

2017 | 纸本设色 Ink on Paper | 25.7×60.5cm


石心有路 | Shi xin you lu

梁书山 | Liang shushan

2017 | 纸本设色 Ink on Paper | 24.5×90cm


听冰鸿说起办画展,是很久以前的事了。后知和书山一起办,却多少有点惊讶。原只知书山跟随彭先诚先生多年,近见几次,常是背了书包,随彭老左右寸步不离,一副乖巧的学生模样。言谈时,于事又颇有主张,妙想迁联至话题边际,云里雾里间,又被他一本正经地拉回,方觉边际处亦是言出有因。这种克制与性灵、古意与跳脱的奇异组合,会让人误以为他是穿梭于深山古寺与现代都市的青年怪伽,却不曾想其绘画经历如此丰富。

 

梁书山  北海楼   55×25cm


书山现时画一种很传统的山水画,顶天立地式的构图让人想到山水画最初的模样。画面里山峦重叠,高松杂树,山石林木间溪流迴转,径路迂回中,或空山不见人,或有点睛一人茕茕独行。画面多以繁密点皴表现阴阳向背,夹以线条简单勾勒,再略施淡彩形成层次肌理。那积墨虽似密不透风,却又疏可走马。结构的跌宕使山势游走摇动,点画的欹斜又使画面滋茂松活,在繁实与空灵之间,只觉光清而不浮、绵密而通透。而这样大山大景的作品却多绘于盈尺小幅之上,更让人惊觉其胆识与艺术表现力。


梁书山  英雄岗   38×150cm


“对于我来说,绘画大概是因为我不懂,所以才一直在画。”这大抵正是他多年艺术道路的总结与概括。对于绘画,书山似乎很上心,悉心整理,时时揣摩,但却又放得很开,归来成都几年,知其画画者,寥寥无几。或是那份独自的用功与沉湎,不可与人语。这一路系统观摩书山的艺术走向,方知画如其人实不虚言,自谦或者造就了他对艺术的敬畏,而那份骨子里天生的跳脱便成了他创造力不断的源泉。问及如何开始画画时,他只是以他惯常的表情,一种既真诚又跳脱的神情回答道:我只是一个放牛娃,后来牛没有了,我就出来画画了。末了,又自言自语:这样的沉陷,可怎么办。呓语一般。大抵人们言及至爱之事,往往如此。


梁书山  石门斜日到林丘(局部)   23.5×76cm


相较于书山,冰鸿的画是带有更多表现性的。世事浮乱,牵心动性,两年前曾听他讲,画画至一定时期,会遇到不破不立的阶段,摒除俗务,置心一念,是绘画者寻来变化转机的关键。这种向内的姿态,自然有它极大的好处。聚精会神于绘画的世界,慢慢进入状态,思考与领悟才能产生,而不会仅仅着力于练习的时间与完成的数量。莫不如是,作品即便产生,也少了一份打动人心的魅力。想来他每至临池研磨,动心忍性,如孤身一人独立于深渊,瞬息万变的意识流动,在落墨的瞬间将之捕捉,酣畅淋漓地与客体及心象对话,重叠着生命的厚度。


雷冰鸿  一曲山川听    27.5×69.5cm


后常闻其消息,见每作画数稿,而自觉满意者寥寥,遂不惜择弃毁之,当其意到笔成,方觉了了一桩大事。循循之,其自我意识愈加明晰,而绘画面貌亦愈自成。观其画作,布局的构思与笔墨的选择似乎都带有一种当下性,现代绘画的构成元素与空间关系也出现在冰鸿的思考之中,而画面的静穆感与肌理中自有的清冷形成了一股冷静的涩味。我会想这样的涩味源自于何处。一组组地看下来,仿佛找到了一个完整的他自己。那一张张的画面都是他自己当下的心绪,都有他自身的烙印,那是冰鸿对自身精神世界韵律的把握,透射出的是生命脉搏的跳动和喷涌而出的才华。

 

雷冰鸿  过往   55×100cm


“对物质与精神的表现,无数无名与有名之人,早已做过,而自己的时空因缘,却是唯一的。将艺术家当下的状态真诚地反映与表达,是对艺术的真诚,也是艺术至关重要的一点。”关于这种真诚,冰鸿曾反复叙述。这不得不让人联想到石涛的“笔墨当随时代”,这句至理名言已成为当下艺术创新的滥觞。笔墨是表现“术”的载体,时代精神方是艺术发展与进步的动力。而时代的含义又似乎宽泛,不少人在追求变法的路上百般试错,时代为何物,“我”与时代与绘画又如何关联。其实时代何处不在,时代的烙印印在每个人的身上,更印在时代先驱者之艺术家的身上。冰鸿对绘画每一步的思考无不有时代对自身的影响,他的创作意识在水墨表现性的驱动下,是致以对艺术最高的真诚。在美术现象与观念混乱的时代,这种真诚变得难能可贵,同时,也赋予了作品真实感人的艺术魅力。


雷冰鸿  净   46×34.5cm


中国画是一件雅事,但又不仅仅是雅事。若得梅前月下,闲庭静院,置笔着手勾勒,信笔涂抹,片楮尺缣即可逸气纵横,也自是一种闲情逸致。


雷冰鸿  光阴   76×142cm


道为术之灵,术为道之体;以道统术,以术得道。是为明道。书山与冰鸿以道入画,以术求道,是皈依了艺术之门的苦人儿,也是乐在其中的人。愿他们始终立定于内,不惑于外,愿在步步紧逼的岁月里,被艺术眷顾。


雷冰鸿  如梦   34.5×46.5cm



编辑:四川艺术网 原文地址:http://www.zgscys.com/show/20181206/436.html

您可能感兴趣的文章

  • “彩墨绘丹青”书画展
  • 诗意的力量——上海新晋界艺术空间携手成都钓鱼台联展
  • 展览预告 ▏新坐标·2018四川水彩画年度展
  • 2018首届写生作品展即将开幕
  • 文史翰墨——第五届中华诗书画展暨“记住乡愁”蜀巴文
  • 废话集第二回摄影展在王蒙文学艺术馆拉开帷幕

  • 分享:
  • 联系方式

  • 电话:028-69891838
  • 地址:四川省成都市龙泉驿区龙都南路576号
  • 邮箱:3078407186@qq.com
  •  
     

    Copyright Reserved 2000-2017 zgscys.com 蜀ICP:备13020192号 版权所有 四川艺术网

    优源聚科技提供技术支持

    扫一扫加关注四川艺术网
    底部